10 najlepších filmových skóre roku 2017

Filmová hudba roku 2017 bola rovnako nezabudnuteľná ako samotné filmy. Od Paula Thomasa Andersona a Jonnyho Greenwooda k Davidovi Lowerymu a Danielovi Hartovi sa niekoľko najvýznamnejších duoov režiséra a skladateľa v odbore vrátilo so svojou najlepšou spoluprácou doteraz. Rovnako vzrušujúce bolo aj to, že aj v tomto roku došlo k mnohým tímom, ktoré svoju doterajšiu prácu spojili do skutočných partnerstiev, pretože Daniel Pemberton sa stal najlepším dôvodom na to, aby sa psychicky zlákal na nový spoločník Guy Ritchie a Tamar-kali čakal na Dee Reesa. 'ďalší film, ktorý bol ešte viac vzrušujúci, ako by to bolo inak. A potom boli skutočné originály ako Oneohtrix Point Never mastermind Daniel Lopatin, ktorý na obrazovku priniesol zvuky, ktoré kino nikdy predtým nepočulo.



Tu je 10 najlepších filmových skóre roku 2017 spolu s výbermi z každého z nich.

10. „King Arthur“ (Daniel Pemberton)





Dobrá hudba sa niekedy stáva zlým filmom, ale nie často. Je to zvláštny fenomén, taký vzácny a krásny ako aurora borealis. A to sa stalo veľkým spôsobom s kráľom Artu Ritchieho a kráľom Artušom; obľúbený letný trhák, ktorý je súčasťou hry Game of Thrones, ”; part “; Snatch, ”; a takmer úplne zlé. The “; takmer ”; v poslednej vete vďačím za dve veci: Jednou je skutočnosť, že Jude Law hrá zlého čarodejníka, ktorý obetuje svoju manželku trojhlavému sexu krakovanému v úvodných minútach filmu. Druhým je výtržník Daniela Pembertona a pľuzgierovo perkusívne skóre.



Pemberton, ktorého nezvyčajné príspevky sa páčili pánom poradcu “; a ldquo; Muž z U.N.C.L.E. ”; navrhnúť skladateľa, ktorý rád chodí proti obiliu), doslova vdýchne život do tohto filmu, jeho hudba sa prehadzuje s obrovským dychom mužov v bitke. Zďaleka od zastaraného hlasu Hansa Zimmera prd znie, že sme zvyknutí očakávať od tradičného historického eposu, Pembertonovo skóre do značnej miery uniká zvyčajnému orchestrálnemu prekvitaniu v prospech divočejšieho prístupu k kuchynským drezom; standout element je zúrivý kúsok bubnovania, ktorý znie ako kríženec medzi skupinou Blue Man Group a tým chlapom, ktorý kvíli na plechovkách farieb na stanici metra Times Square. “; King Arthur ”; možno nebude mať veľký úspech pri oživení starodávnej legendy s moderným nádychom, ale Pemberton áno.

najlepšie zombie filmy

9. “; Loveless ”; (Evgueni Galperine a Sacha Galperine)



Samostatne, 11 cyklov E ”; je pozoruhodný kus hudby, ktorý evokuje to najlepšie zo Steva Reicha, ktorý vytvára búrlivú búrku zvuku okolo jedinej umierajúcej noty. Každý z jeho jedenástich cyklov znie dotyk zúfalejšie ako ten posledný, akoby sa niečo v strede kompozície pokúšalo vyliezť z rýchlych pieskov a zhoršovať veci pri každom novom pokuse. V súvislosti s Andrejom Zvyagintsevovým bez lásky. zbytočnosť dielu nadobúda bezútešnú politickú dimenziu, vrhá manikúru beznádeje na hľadanie filmu nezvestného dieťaťa.

Skóre Evgueniho a Sacha Galperineovej sa dajú počuť pod týmto hlboko represívnym filmom (ich ostatné stopy sú smútiace a konvenčne krásnejšie), ale 11 cyklov E a rdquo; Hovorí nám všetko, čo potrebujeme vedieť hneď od začiatku: toto nebude príbeh o jednoduchom pátraní a záchrane, bude to príbeh o ľuďoch žijúcich vo vnútri represívneho systému, ktorý ich prinútil uzavrieť mier s ich utrpením. Vo svete bez empatie je všetko, čo stratíte, navždy stratené.

8. “; Loving Vincent ”; (Clint Mansell)



Outlander sezóna 2, epizóda 7

Skóre Clinta Mansella pre Loving Vincenta; nerobí nič iné ako zachytiť, bez obrázkov, aké to je pozrieť sa na obraz Vincenta van Gogha; pozorne počúvajte a takmer oceníte krásu hviezdnej noci ”; so zavretými očami. Mansellovej orchestrálnej hudbe prepožičiava Mansellovej orchestrálnej hudbe nový život do starej melanchólie, ktorá poskytuje potrebnú rovnováhu filmu, ktorý oživuje niektoré z najznámejších statických obrazov v celom západnom umení. Tieto sláčikové kompozície, ktoré sú smútiace, ale nikdy nie, sú ohýbané a pohybujúce sa rovnakým stočeným impresionizmom ťahov štetcom van Gogha, ktoré obklopujú emocionálne silnú tému v krásnom závoji divokej neistoty. Môžete počuť maliara surového génia, ako aj všetko, čo ho zahalilo.

7. “; najtmavšia hodina ”; (Dario Marianelli)



Vo filmoch Joe Wright je úroveň štylizácie, ktorá zväčšuje priestor pre hudbu, ”; skladateľ Dario Marianelli povedal spoločnosti IndieWire. Je to veľmi kinematická divadelnosť, aj keď to znie z hľadiska rozporov. ”; Rovnako ako “; zmierenie ”; a “; Anna Karenina ”; pred tým, “; najtemnejšia hodina ”; ponúka vzrušujúce svedectvo o tejto myšlienke, Marianelliho skóre napĺňa biopic Winston Churchill energiou, ktorá mu umožňuje šliapať po naj unavenejších častiach svojho žánru.

Čítaj viac: ‘ najtemnejšia hodina ’; Skladateľ na pomoc pri uvedení hromovej vízie Churchilla Joe Wrighta do života

Pohonný soundtrack iba nepodporuje Churchillovu víziu ani neprikladá váhu jeho slovám, frustruje aj jeho gravity a prispieva k jeho pochybnostiam. Gary Oldman je schopný do predstavenia priniesť taký astronomický stupeň energie čiastočne preto, že hudba je tu, aby ho priviedla späť na Zem, podkopávajúc jeho vzdorovité pruhy s obavami a potom nabíjajú dopredu v orchestrálnej zhone, ktorá vyvoláva falošnú dôveru skutočná túžba. Hudba obnovuje prvok povedomia o performatívnom charaktere existencie Churchilla a potom ho odmeňuje veľkou ľudskosťou. Drží “; najtmavšiu hodinu ”; spolu, a ľudia z Británie spolu s tým.

najlepšie na netflixe, apríl 2017

6. Hory medzi nami ”; (Ramin Djawadi)



Je právom známy svojimi príspevkami v hre Thrones Game of Thrones ”; Ramin Djawadi zaznamenáva filmy od prelomu tisícročia, jeho celovečerné kredity siahajú až do roku 2001, klasické vozidlo DMX / Steven Seagal z roku 2001, „Exit Wounds.“ Niektoré jeho práce sa stali ikonickými („Piráti z Karibiku: Prekliatie čiernej perly“), ale väčšina z týchto filmov mu neposkytla priestor na to, aby si mohol rozšíriť svoj talent. Napriek tomu, že je to taký nenáročný film (alebo možno z tohto dôvodu), Hany Abu-Assad je hora medzi nami ”; poskytol Djawadimu plátno potrebné na zostavenie jeho majstrovského diela.

Svetlohlavá meldrama o Idris Elbe a Kate Winsletovej, ktorí sa snažia navzájom sa nemilovať po havárii lietadla, ich uväzní na púšti. Hory medzi nami ”; je intímna romantika rozprávaná proti epickému pozadiu. Úlohou Djawadiho bolo v podstate rozmazať hranicu medzi týmito dvoma režimami, aby sa milostný príbeh stal epickým a drsné prostredie sa cítilo rovnako úžasne nežne, pretože sú prirodzene nemilosrdné.

Netreba dodávať, že to pribíja na obidvoch predných stranách, pričom vytvára stále krásne skóre, ktoré vychádza z nezabudnuteľnej témy, jej orchester strún sa ovinie okolo opomenutej klavírnej melódie ako vánica dopadajúca na malú kabínu. Tieto dynamické zmeny, keď Elba a Winslet nechali prevziať svoje inštinkty, klavír kopal cestu cez silnú zvukovú scénu, keď svieža a plnohodnotná hudba Djawadiho takmer pohreba film, ktorý ho inšpiroval. To je druh skóre, ktoré môže urobiť niečo také všedného ako ranná dochádzka, aby sa cítilo ako veľké dobrodružstvo.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce

Televízia

ocenenia

Správy

Iné

Pokladňa