22 najväčších mobov v televízii a filme

Tento víkend s farbou stále vlhkou Filmový festival v Benátkach premiéra, môžete sa pozrieť Scott Coopers “Čierna omša“Pre seba (naša recenzia je tu). Príbeh notoricky známeho pána zločinu v Bostone James „Whitey“ Bulger (Johnny Depp), jeho vzostup k FBI ako najobávanejšiemu gangsterovi mesta, jeho pád z milosti po tom, čo sa k nemu pripojili jeho spolupracovníci, jeho desaťročná následná vláda na zozname najžiadanejších FBI, je to súčasť žánru, ktorého sme večne fascinovaní , či už sú založené na pravde alebo nie. Faktom je, že davové filmy majú silný vplyv na naše filmové predstavy, pretože nám umožňujú nahliadnuť do temnej stránky, podsvetia zdvorilej spoločnosti a kódov, ktoré sa tam praktizujú a porušujú. Niektoré „davy“ sú o niečo viac ako oslávené pouličné gangy, zatiaľ čo iné majú dosah a vplyv, ktorý sa doteraz rozšíril do samotnej štruktúry spoločností, ktoré korisťujú, ale všetky sú charakterizované tribalizmom a tajomnými etickými pravidlami. a všetky obiehajú okolo magnetického ťahu šéfa.



ČÍTAJTE VIAC: Benátky Recenzia: „Čierna omša“ Hrajú: Johnny Depp, Joel Edgerton, Benedikt Cumberbatch a ďalšie

S Deppovou interpretáciou Bulgera, ktorý čoskoro zasiahol obrazovky, sme si mysleli, že je čas pozrieť sa na jeho novú i starú súťaž na veľkých obrazovkách a malú v boji o to, kto by mal byť korunovaný kráľom Kingpinsov, lordom zločincov. , Donnest of the Dons. Vzhľadom na to, že sme sa pokúsili pracovať iba na jednom príspevku pre každý film alebo televíznu reláciu, tu je našich 22 obľúbených bossov pre mobily na obrazovke.



Tony Soprano (James Gandolfini) v sekcii „Šoproni“
Otec nového milénia. Neverný manžel. Needy manžel. Odolný šéf davov. Mnoho strán Tonyho Soprana, najobávanejšieho a neistého New Yorku v Mafioso, vyžadovalo veľa času na pokrytie - v skutočnosti šesť prelomových televíznych sezón. A kto by radšej stelesnil tento zákerný, mäkký vražedný medveď človeka ako James Gandolfini, ktorý dokáže urobiť hroziace machizmo zmiešané s ochromujúcou pochybnosťou lepšie ako len o niekom? V priebehu “; The Sopranos ”; podarený, desivý šesťmesačný beh, Tony sa ocitol na milosrdenstve dvoch rodín: tej, ktorú začal s Carmelou (nádherná Edie Falco) jeho dlho trpiacej manželke a zločineckej rodine DiMeo, nemilosrdnej smečke zmijí, ktorí zabíjajú s ľahkosťou, ako si objednávajú ziti. Práca Gandolfiniho je pozoruhodná tým, že je jedným z naj psychologickejších portrétov moderného mužského gangstera, ktorý bol kedy natočený. V skutočnosti je Tony často desivejší, keď sedí v kancelárii terapeuta a rozpráva o svojej matke, ako keď porazí kecy z nejakej bezmocnej miazgy, ktorá mu dlhuje peniaze. Hovorte o skutočnom mužovi 21. storočia.



Janine „Smurf“ Cody (Jacki Weaver) v kategórii „Animal Kingdom“
Skutočnosť, že sa Jacki Weaver neobjavil v Hollywoode do roku 2012, je samo osebe zločinom. Weaver ju vykopávala z parku po celé desaťročia vo svojej rodnej Austrálii, takže nie je divu, že jej medzinárodné útek bude mať podobu vynikajúceho zvieracieho kráľovstva; od kolegyne Aussie David Michôd, Weaver hrá Šmolka, matriarchu rodiny ozbrojených lupičov, ženy tak milujúcej a hladkej na povrchu, že ako sa film odvíja, jedno z jeho najlepších potešení ho pozerá postupne na najokrajnejšie zo všetkých. Keď sa jej rodina a spôsob života rúcajú, smrť po smrti, je odhalené jedno z najtmavších sŕdc nedávnej filmovej histórie. A Weaver to všetko robí s tak jemnou povrchovou vrstvou, s takým mäkkým hlasom, že je nemožné necítiť chvenie hrôzy, keď film prichádza do svojho nevyhnutelného vyvrcholenia. Skutočnú silu Weaverovho výkonu v konečnom dôsledku dá prekonať skromný čas premietacej obrazovky, ktorú má, a obrovský počet ocenení a nominácií, ktoré boli oprávnene hodené na jej nohy.

Frank Costello (Jack Nicholson) v časti The Departed
Jack Nicholsonov psychológ z Beantown Martin Scorsese’ ;'s “; The Departed ”; je mužom divokého, neukojiteľného vkusu, ktorý ako prvý vtláča prostitútku do horského koksu, keď máva okolo oddelenej ruky, aby urobil bod. Costello tiež voľne vychádza z Jamesa “; Whiteyho ”; Bulger, ale aj keď hviezda čiernej omše ”; vyzerá skutočne bezradne svojimi bezfarebnými očami a plešatou paštétou, pre Deppstera by bolo ťažké dostať sa sem do plivavej vzdialenosti od Nicholsonovho diela, ktoré siaha tak ďaleko nad vrchol, že sa prakticky kvalifikuje ako performančné umenie. Scorseseho príbeh potkanov a švábov v strašnej Amerike po 11. septembri má stredný podprúd morálnej komédie a niektorých najlepších scén Nicholsona - napríklad keď podáva Matt DamonDuplicitné krtko je nepríjemným prekvapením v kine s pornografiou - nastane, keď sa herec môže uvoľniť. Vo filme zdobenom talentovanými hercami, ktorí predvádzajú rôzne predstavenia, Nicholson tu slávne letí z rúčky, ale nikdy nie je ničím menším ako radosťou sa pozerať.

Michael Corleone (Al Pacino) v časti Kmotr II.
Aj keď následné zmeny Al Pacina sú v ldquo;Vôňa ženy”; a “;Glengarry Glen Ross”; dal mu povesť trvalého nadplatiteľa, ktorý môže zabudnúť, že v 70. rokoch vykonal takú veľkú, ale podhodnotenú prácu pre režisérov, ako sú Sidney Lumet (A ldquo;Serpico”; je nepopierateľným prvkom) a, samozrejme, v Francis Ford Coppolasvieži, pohrebný krstný kmotr ”; obrázkov. Druhý film v Coppolovej opernej ságu rodiny Corleone predstavuje zaujímavý zlom: zatiaľ čo jeho Michael Corleone bol prinajmenšom na povrchu v prvom filme zásadne dobrý, zdá sa, že v druhej časti sa prevzalo niečo zhnité, 'tak tu Pacino doutnáva dusiacimi sa rozhorčeniami, bez toho, aby raz dovolil prevziať histrioniku. Oveľa desivejšie je to, čo nehovorí, za to, čo jeho tvár ani nezradí blikaním. Jeho zobrazenie Michaela ako muža, ktorý až príliš ochotne predpokladá otca jeho otca ako bezohľadného vraha, je jedným z najlepších úspechov herca, ako aj jedným z najrozsiahlejších a najinteligentnejších zobrazení gangstera, ktorý pomaly stráca čokoľvek morálka, ktorú kedysi mal.

Li´l Ze (Leandro Firmino) v meste boha ”;
Fernando Meirelles a Katia Lund„Mesto Božie“ je elektrické kino, je však pozoruhodné aj tým, že je jedným z najzraniteľnejších portrétov trestného života, aký bol kedy natočený. Nemá zmysel, že gangstri v tomto filme sú nič iné ako hlúpi, zúfalí mladí muži, slepí z dôvodu potreby mentorstva a rešpektu a ochotní uchýliť sa k najzákladnejším prostriedkom ľudského správania, aby dosiahli to, čo hľadajú. Nikde to nie je zrejmejšie ako vo filme portrét Saddáma Li'l Ze, ktorý si robí nepríjemné potešenie z pozorovania, ako sa jeho obeť vrhá pod pištoľ. Tento svižný nihilizmus na svete dosahuje svoje nepríjemné vyvrcholenie v hlboko znepokojujúcej scéne, keď Ze posmieva dieťaťu, ktoré vyzerá, že nie je starší ako sedem rokov, a potom ho zastrelil do nohy a prinútil jedného zo svojich úbohov, aby ho dokončil. Je to brutálne veci, ale Zeersove nočné mory sa smejú s vami, dokonca majú prednosť pred mnohými inými trýznivými scénami v Božom meste. “Je to film a predstavenie, ktoré oddeľuje žáner gangsterov všetkého romantického a všetkého romantického pojmy, všetky zostávajúce štýlové, inteligentné a surové.

Harold Shand (Bob Hoskins) v „Dlhý Veľký piatok“
John MackenzieÚžasný film z roku 1980 s názvom „Veľký Veľký piatok“ ostáva vrcholom britského filmu gangsterov a Hoskins, ako londýnsky gangster Harold Shand, ktorý sa chce legitimovať, zostáva vrcholom britského filmového kaplnka (aj keď Tom HardyNie je to zlé v nadchádzajúcom “legenda'). Shand, ktorý sa snaží dosiahnuť ešte posledné obrovské skóre, než sa vydá rovno, má pre londýnske Docklands zavedený plán rozvoja nehnuteľností v nádeji, že by mohol slúžiť ako miesto pre budúce olympijské hry. Je však v kontakte s neznámym nepriateľom (pravdepodobne IRA), ktorý spôsobuje, že mafia v USA odstúpila od dohody, a Shandovi zostala vysoká a suchá a zúfalá, aby udržala svoju rozpadajúcu sa ríšu pohromade. Je to film, ktorý zhŕňa svoju éru - načasovaný na príchod Margaret Thatcherová vo vláde je Shand taká postava, ktorá by za nej prekvitala. Odhliadnuc od politického podtextu, je to jednoducho pútavý thriller a hviezdne predstavenie od Hoskins (jeho posledná scéna, keď je konfrontovaný hitmanom IRA, Pierce Brosnan vo svojej hlavnej úlohe na obrazovke je majstrovská trieda), ktorá ukazuje mierumilovného, ​​váženého muža, ktorého chce Shand byť, a psychotického lupiča, ktorý leží pod ním.

Marcellus Wallace (Ving Rhames) v seriáli Pulp Fiction
“; Fuck Pride. Pýcha bolí. Nikdy to nepomôže. ”; Takže povedzme obávaný Marsellus Wallace, hodvábne vyjadrený trestný čin, ktorý pôsobí ako jedna z mnohých pohyblivých častí Quentin Tarantinoprofánne, epochálne Pulp Fiction ” ;. Ako Wallace, Rhames má neprekonateľnú plynulosť, ktorá je rozhodne v rozpore s omračujúcou macho energiou, ktorú mohol menší herec dodať v úlohe. Marsellus, napriek tomu, že má jasne na starosti nejakú frakciu zločineckej ríše, sa zdá byť prekvapivo neobsiahnutý vo väčšine Tarantinovho rozprávkového rozprávania. Nie je to dovtedy, kým sa nestane na milosrdenstve dvoch sadistických násilníkov - redaktorov - všetci si pamätáme, že Gimp ”; scéna - aby sme videli šelmu rozpútanú. Rhames, ktorý je vždy kanným a intuitívnym umelcom, necíti potrebu preháňať bezohľadnosť človeka. Je to všetko implicitné a v tomto ohľade dvojnásobne efektívne. Nikdy nemám slová: „Ľutujem, že si na tvoj zadok stredoveký, ”; Znelo to tak sexy, alebo tak cool, alebo tak zatraceně hrozivo. Rhames je často zatienený populárnejšou a honosnejšou prácou hviezd John Travolta a Samuel L. Jackson, ale v najobľúbenejšom obrázku Tarantina robí nezabudnuteľný ťažký zážitok.

Nucky Thompson (Steve Buscemi) v „Boardwalk Empire“
Asi pred dvadsiatimi rokmi mohol byť Steve Buscemi poverený hrať stúpencov s trhlinami a motorkárskymi nohavičkami. Nie je pochýb o tom, že by niekto mal dosť viery v hercova kazeta, aby ho požiadal, aby hral za zločineckú zločinu. A napriek tomu je to presne to, čo je Terence Winter urobil so svojím rozľahlým, problematickým zákazom ságy “; Boardwalk Empire. ”; V HBO séria, Buscemi hrá Enoch “; Nucky ”; Thompson, ktorý sa rovnako ako mnohí gangsteri pred ním snaží bojovať proti zmiereniu legitímnych prvkov svojho podnikania so svojimi, povedzme, zvyky mimo kníh. Zimná prehliadka nezískava body za originalitu a príliš často sa vracia späť k pouhému macho bludu namiesto toho, aby hľadala nové a vynaliezavé spôsoby, ako posunúť príbeh dopredu. Ale Bračianov inteligentný, jemný obrat ako konfliktný obchodník počas dekadentnej dekády Ameriky často dáva materiálu veľkú podporu, dokonca nás presvedčuje, aby sme mu tento slot, medzi toľkými ďalšími veľkými kapucími honami v tejto show, od Stephen GrahamRodiaci sa Al Capone na Michael StuhlbargGeniálna studená ryba Arnold Rothstein, Buscemi definuje druh gangstera, ktorý doma viac namazáva dlane svojich obchodných súperov, ako náročnú brutalitu na svojich nepriateľov.

Tony Montana (Al Pacino) v kategórii „Scarface“
Tvrdilo sa, že Al Pacino's berserker sa v 'Scarface' radí ako megalomanský kokaínový kovboj Tony Montana; - remake a Paul Muni- hlavný film z roku 1932, ktorý nahradil kokaín za nezákonné obchodovanie s alkoholom, ako aj nanešťastie kanibalizovaný základ väčšiny gangsterských rapov z polovice 90. rokov - je pozoruhodným príkladom žuvania scenérie. Aj keď je toto tvrdenie na povrchu vecí ťažko popierateľné, samotný bod sa zdá byť redukčný, keď uvažujete o tom, ako hlúpo, nechápavo nad vrchol Brian De PalmaV skutočnosti je sága gangsterov veľkých rozmerov. Pacino's hammy zase ako kubánsky utečenec, ktorý zbohatne predáva biele veci na piesočnatom pobreží v 80. rokoch 20. storočia, Miami je iba taký bohatý a prehnaný ako film, ktorý ho obklopuje. Pacino je predstavenie, ktoré prinieslo neprimeraný počet úlovkov a zostáva závratnou kariérou vysoko, najmä preto, že je polárnym protikladom k jeho obmedzenému obratu v „Kmotr II“, Ale v podstate v rovnakej aréne. Nemusí to byť váš šálka čaju a občas sa to podobá striekajúcej farbe slasherov - pozrite sa na neslávnu scénu motorovej píly - ale opýtajte sa chlapcov z radosti a rapových hviezd po celej Amerike a Tony Montana je zlý človek, ktorému chcete povedať dobrú noc.

Leo O’Bannon (Albert Finney) v „Miller's Crossing“
Je to dlhá cesta od okúzľujúceho belgického detektíva Hercule Poirota po Leo O ’; Bannona, ale Albert Finney prekračuje túto obrovskú vzdialenosť. Ako vyleštený írsky americký šéf davov, Finney zvláda každú situáciu s rovnakou jemnosťou, akú by mohol oboznámiť s Orient Express alebo brokom v “;Pod sopkou“;. V Coen Brothers’; 1990 film, Finney je ponorený do podrobnej pastiche gangster dvadsiatych rokov a jeho Zakázané obdobie ilegálne zalievanie dier, kde sa ocitá v mocenskom boji so svojou nemesis, taliansky americký šéf davov Johnny Caspar. Medzi oboma šéfmi je pravý muž O ’; Bannona a všeobecné factotum, Tom (Gabriel Byrne), ktorý spí s priateľkou O ’; Bannonovej a koluje s Casparom. O ’; Bannon, ktorý by mohol byť akýmsi predchodcom Don Corleone, musí čeliť etickým komplexom priateľstva a lojality, a to všetko pri kontrole špinavých policajtov a šťastných nepriateľov. Dokonalá realizácia Coenovho dialógu s potkanmi a neo-noirovej komédie má Finney prvoradý význam pre veľký film, ktorý dokáže nejakým spôsobom podceniť svoj kánon.

Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) v kategórii „Daredevil“
Vincent D ’; Onofrio bol podceňovaným umelcom dlhšie ako väčšina tisícročia nažive: je smiešne si myslieť, že existuje generácia, ktorá ho najlepšie pozná z „Zákon a poriadok.„Rôznorodosť jeho úloh bola pôsobivá, ale častejšie ako nie, jeho solídna práca nejako zapadá do filmu alebo je nespravodlivo zatienená tým, ktorý pekný herec hrá dobrého chlapa (pozrite si letné leto a noc);Jurský svet”). “; odvážlivec ”; tvorca Drew Goddard mal však na mysli niečo iné zázrak šou. Z prvej epizódy je zrejmé, že Wilson Fisk je rovnako hviezdou ako Matt Murdock. A sakra, beží O & Onofrio s postavou. Fisk je v prvom rade človek; ľudská bytosť plná vášne, lásky a osamelosti. Ale v rukách D & Onofria, Fisk je tiež monštrum. Prírodná sila. Je rovnako presvedčivý a zložitý ako Murdock, aj keď Fisk sa šokujúcim spôsobom zdá byť emocionálnejší: jeho vzťah s Toby Leonard MooreJames Wesley je tento rok rovnako silný a hlboko realizovaný ako čokoľvek iné v televízii. D ’; Onofrio je srdcervúce, magnetické a pre naše pohodlie takmer príliš relativné.

Al Swearengen (Ian McShane) v Deadwood ”;
Vo fiktívnom príbehu o skutočnom meste Deadwood v Južnej Dakote je diabolský obrat Iana McShana ako Al Swearengen jednoducho jednou z najpamätnejších a nemilosrdných úloh darebáka / antihrdiny v histórii televízie, pretože, ako každý fanúšik show vie, napriek Alovu starostlivo prefíkaným a vražedným cestám by to mohol byť najobľúbenejší chlap v meste. Majiteľ pôvodného bordelu a whisky v štýle The Gem, Deadwood's, Al trávi svoje dni (a väčšinu scén prehliadky) vo svojej kancelárii na najvyššom poschodí alebo na susednom balkóne s výhľadom na nový vývoj (nehovoriac o potešení z vtáčieho a rikša). ; pohľad z očí na pohyby jeho nepriateľov). Uprostred zvieracích výkalov, chatrovania na hraniciach a nekontrolovateľnej choroby sú Swearengenova pohotová a záhadná schopnosť riešiť (alebo vytvárať) problémy, najmä pri stretnutiach so šerifom Sethom Bullockom. Swearengen a Bullock (stále intenzívny) Timothy Olyphant) sú niekedy dramatické fólie, niekedy dôverníci, niekedy hádzajú každý iný typ balkóna a práve tieto brilantne napísané stretnutia spôsobujú, že McShaneho úžasný a dominančný výkon je tak nezabudnuteľný.

Vincenzo Coccotti (Christopher Walken) v vydavateľstve True Romance ”;
Aj keď je postava Vincenza Coccottiho iba vo filme na pár minút, Christopher Walken je zase sicílskou radou pre Blue Lou Boyle a jeho výmena s Dennis Hopper ako Clifford Worley, je bezpochyby jednou z veľkých scén v kinách bangsterov. Novomanželský syn Clifforda Worleyho, Clarence (Christian Slater), práve vzlietol a hneď za jeho chvostom sú Coccotti a jeho mäsité kohorty, ktorí hľadajú ukradnuté kokaín, Clarence a jeho krásnu nevestu Alabamu. V citovanej hádke Coccotti nehanebne vysvetľuje Worleymu, že je v skutočnosti antikristom, tesne predtým, ako ho udrel do nosa - začiatok mučenia Worleyho. Worley rozhorčene zastrelí pár nezvratných jednorázových liniek o sicílskom dedičstve Coccottiho, ale je to jedno - po tom, čo fajčil Chesterfield a volal mu cantaloupe, Coccotti odfúkol Worleyho prvýkrát a od roku 1984 niekoho zabil. Quentin Tarantino mohol napísať takú prekrásnu krvavú scénu a v jednom krátkom výbuchu nám dať rolu Walken, ktorú sme vždy chceli, vždy, keď sme ju chceli hrať.

Al Capone (Robert De Niro) v kategórii „Nedotknuteľné“
Robert De Niro, identifikovaný viac ako ktokoľvek od Robinsona a Cagneyho s gangsterom, na ceste do konca času často hral zločince, ktorý nakoniec (niekedy len dočasne) vedie šou - pozri “;Kmotr II, A rdquo; “;Goodfellas, A rdquo; “;Kedysi dávno v Amerike, A rdquo; a kol. Ale možno je jeho najčistejším šéfom davov, najväčším veliteľom a najstrašidelnejším, ak v žiadnom prípade nie najväčším, jeho Al Capone v The Untouchables. ”; Brian De PalmaZápasne zábavné reštartovanie televízneho seriálu úhľadne prechádza hranicou medzi komiksom a realizmom a nikdy viac než s vyobrazením legendárneho bossa De Nira. Existuje veľa obrazoviek Capones a do istej miery to, čo tu hviezda robí, nie je také odlišné od niektorých jeho iných gangsterských koncertov, ale je to jeho rozhodnutie hrať Capone ako dokonalého politika, očarujúce tlač a prebudenie jeho kolegovia predtým, ako zapnú desetník, a ukážu mu strašidelné násilie, ktoré ho rozdeľuje. Je to tak dobrý výkon, že je trochu sklamaním, že baseball milujúci bastard sa skrýva vo tieni väčšiny filmu.

Rico (Edward G Robinson) v meste Little Caesar ”;
Edward G. Robinson mohol vyzerať trochu ako najmladší bábätko, aké ste kedy videli, ale ako “; Little Caesar ”; jeho veľká úloha v hlavnej úlohe jasne ukázala, že by mohol byť tiež celkom hrôzostrašný. Mervyn LeRoyKlasika gangsterov z roku 1931 považuje Robina Rico za kapotu na značke v Chicagu, čoskoro ovláda celú severnú stranu, Douglas Fairbanks ako jeho starý kamarát Joe, ktorý chce iba tancovať (!), ale koho Rico nevyhnal z trestného života. Jedna z prvých kriminálnych rozhovorov sa ukázala ako dôležitá nielen pre Robinsonovu kariéru (roky sa nachádzal v podobných úlohách), ale aj pre celý žáner - toľko dlžníkov dlží Robinsonovi rinčanie. a výrazné rečové vzorce. Pokiaľ ide o samotný film, všetko s Fairbanks je niečo ako umývanie, ale film spieva zakaždým, keď sa Robinson objaví na obrazovke, v neposlednom rade v jeho ikonických posledných chvíľach - Matka milosrdenstva, je to koniec Rica? ”; Vo filme to určite je, ale jeho odkaz žije dlho potom.

Yoshio Yamamori (Nobuo Kaneko) v „Bojoch bez cti a ľudskosti“
Všeobecne interpretovaný ako ovplyvnený „Krstný otec“(Ktorá vyšla iba pred rokom) Kinji Fukasaku„Battles without Honour And Humanity“ (tiež jeden z najväčších bombastických titulov všetkých čias) je dnes známy ako prvý „moderný“ obraz Yakuza. Pred „bitkami“, ktoré v najbližších dvoch rokoch priniesli štyri pokračovania, malo japonské kino tendenciu vykresliť Yakuzu ako dodržiavanie zásadne čestných samurajských kódexov správania. Ale Yamamori (Nobuo Kaneko), šéf klanu, ktorým je hrdina filmu, Hirono (Bunta Sugawara), pripája sa iba k zisteniu, že lojalita je bezcenná a zrada je spôsob života, je nezvyčajným kráľom, ani úhľadným, ani chladným, iba dokonalým, zúfalým pokrytcom, ktorý zostal na vrchole jednoducho tým, že je väčšou krysou ako všetci ostatní. Prvá sekvencia v časti „Battles“ zobrazuje bombu A v Hirošime; Yamamori predstavuje stelesnenie nečestného a weasellyho osobného záujmu, pretože vo svojom násilnom, nezmyslovom filme (hlavný vplyv na tarantino), Fukasaku naznačuje, že japonská česť a ľudstvo boli pri tejto explózii tiež rozdrvené.

Stringer Bell (Idris Elba) / Marlo Stanfield (Jamie Hector) v kategórii The Wire
zatiaľ čo David Simon’ ;'s “; The Wire ”; je v konečnom dôsledku príliš antropologický na to, aby bol kvalifikovaný iba ako trestný čin, a po všetkých tých rokoch sa aj naďalej vyskytujú najhoršie štvrte Baltimoru v najhorších štvrtiach show. Dvaja vojaci na baltimorskom mestskom bojisku dali Simonovi ukázať svoju temnú dušu, ako aj jeho prehnitú, plazy spodnú časť v podobe Stringer Bell (Idris Elba) a Marlo Stanfield (Jamie Hector). Keďže postavy pochádzajú z rôznych období päťročnej sezóny prehliadky, ohýbame naše vlastné pravidlá a zahŕňajú obe. Elba hrá Stringera ako pragmatického hardheada, drogového špendlíka s politickými ambíciami, ktorý je nevyhnutný pri výstupe z Barkdaleovej drogovej organizácie, ktorá dominuje v sezónach 1-3. Je to muž, ktorý túži legitimizovať v zásade nelegitímne podnikanie, a nakoniec aj beznádejne naivný, čo to znamená. Stanfield je medzitým had: bezcitný a bez jediného unca ľudského pocitu. Pozeráte sa do jeho očí a nevidíte nič iné ako slepý, nespochybniteľný dopyt po zisku, úcte a spáchaní stále viac nemilosrdného násilia. Ako dvojča portrétov rôznych druhov gangstrov, Elba a Hector majú veľmi odlišné štýly, ale sú elektrifikujúce.

Frank Lucas (Denzel Washington) v americkom vydaní American Gangster ”;
Do “;Marťan”; najmenej, Ridley Scott ’;najlepší film jeho post-“;gladiátor”; obdobie bolo pravdepodobné “; americký gangster. ”; Je to trochu krehké, ale biografia Franka Lucasa, jedného z najväčších obchodníkov s heroínom v histórii USA, napísal Steve Zaillian, dôsledne zapája a zapája, aj keď sa mu nepodarí dosiahnuť veľkosť. Russell Crowe má pravdepodobne vynikajúcu úlohu, keď sa policajt snaží Lucasa zosadiť, ale je to Denzel Washington, ktorý vo filme dominuje Lucas. Toto nebola pre hviezdu úplne nová pôda, ale je to miera absolútnej kontroly vo filme, predovšetkým podnikateľ. Väčšina gangstrov na tomto zozname je nútená k násiliu, keď stratia chlad, ale násilné činy Lucasa (zabíjanie súpera, hranie Idris Elba(za denného svetla) sú rovnako uvážené a precízne ako čokoľvek iné, čo ho robí ešte hrozivejším. Aj keď ho však Washington nerobí z netvora - je to muž, ktorý sa zúfalo snaží prijať zariadenie, ktoré ho nikdy nebude mať, zaujímavý pohľad na archetyp, ktorý sa uspokojivo vypláca.

Vee (Lorraine Toussaint) v spoločnosti Orange je nový čierny ”;
Druhá sezóna Netflix a Jenji Kohanúžasná väzenská dráma, Orange je nová čierna, ”; ktorý prišiel minulý rok, dostal obrovskú podporu príchodom nového antagonistu Vee, ktorý hral Lorraine Toussaintová a ktorý sa vyhrial z pálivého obratu Ava DuVernaa rsquo; s “;Uprostred ničoho. ”; Vee je dlhoročná chovateľka v Litchfielde, ktorá bola na chvíľu mimo, vrátila sa do svojej drogovej firmy, aby bola znova zatknutá. Odborný manipulátor na úrovni Machiavelli, Vee je sila prírody, silná a zvodná, a to ani na diaľku, aby sa s ňou mohlo potýkať, ako to zistí mnoho väzňov, najmä Red. A napriek tomu Toussaintová, mrzutá ako líška a hrôzostrašná ako medveď, ju tiež hrá od začiatku ako niekto, kto vie, že nemôže ostať pred hrou omnoho dlhšie, a zvyšujúce sa zúfalstvo s postupom času ju robí nebezpečnejšou a tragickejšie. Je to klasický gangsterský oblúk, ale len zriedka sa hral lepšie ako tu Toussaint.

Cody Jarrett (James Cagney) vo vydavateľstve White Heat ”;
Čo Edward G. Robinson robil gangstera v tridsiatych rokoch - t. j. definoval ho pre širokú verejnosť - Jimmy Cagney urobil pre povojnové obdobie Raoul Walshpraskanie noir, 'White Heat' ”; Rovnako ako Robinson, aj Cagney bol v päťdesiatich rokoch tvárou v tvár dieťaťu, a jeho zločinec Cody Jarrett, ktorý sa snaží udržať kontrolu nad svojím gangom po tom, čo urobil čas pre lúpež e-mailu, pocit zarasteného, ​​neochotného dieťaťa, mu nakoniec pomohol jeho úprimne znepokojujúca pripútanosť k jeho Ma (Margaret Wycherly). Viac ako väčšina Cagneyho Codyho vyzerá, že sa narodil mimo zákon, pozitívne sa vyžaruje z jeho psychopatie až do momentu explozívneho zániku vrátane, keď skvele kričí, Ma! ”; Povedať, že Cody (ktorý bol čiastočne založený na zločincoch v reálnom živote) Francis Crowley) sa podieľa na organizovanom zločine, možno tento prípad zveličuje: letí do sídla svojich nohavíc do istej miery impulzívnej, spontánnej postavy a je preň dvakrát nebezpečný. Znamená to, že aj keď sa ho bojíte, stále mu nemôžete pomôcť, ale trochu mu zakoreníte.

christian slater zlaté glóbusy

Malik El Djebana (Tahar Rahim) v vydaní Prorok;
Je to známy oblúk - bežné zločinecké stúpania palca po palec na vrchol stromu - ale zriedka sa to urobilo lepšie, aspoň v modernej dobe, ako v Jacques AudiardProrok. ”; Keď sa s ním stretneme, Malik (Tahar Rahim, v jednom z najhorších prielomových výkonov posledného desaťročia) je negramotným pouličným dieťaťom, ktoré rozostruje svet proti svetu. Ale pod tvrdým vedením Niels Arestrupuväznený korzský gangster, nájde nový účel a nové ambície skôr, ako žiak nakoniec nahradí pána. Nakoniec je Malik prepustený, pripravený prerezať nový riadok podsvetím a nie je pochýb o tom, že bude obrovským a krvavým úspechom. Tvrdý, ale podivne poetický film Audiardu funguje ako príbeh zločinu, čiastočne vďaka drsnému centrálnemu obratu Rahimovho, ktorý je prenasledovaný a nebezpečný. Funguje to však rovnako dobre ako podobenstvo o tom, ako môže uväznenie často viesť k tomu, že zločinci sa v tmavšom svete stanú pevnejšími, nie menej. Toto je film o vytvorení davovského šéfa, ale na konci môžeme mať nepochybnosti o tom, aký efektívny bude šéf.

Don Corleone (Marlon Brando) v knihe The Godfather ”;
Takmer okamžite vstúpil Don Corleone do anál najtypickejších gangstrov kín v histórii - póza Marlona Brando a jeho nafúknuté tváre sa stali tak rozoznateľnými, že ste ich mohli vybrať siluetou. Obsadenie napriek výhradám ateliéru (a neskôr) Laurence Olivier Brando obnovil svoju kariéru na Oskar- stupeň vzdelania ako slabo hlúpy patriarcha taliansko-americkej zločineckej rodiny. Je to rozhodujúce predstavenie v tom, že Brando dáva Shakespearovskému náklonnosť tomu, čo by sa mohlo skončiť ako chrapľavý príbeh o zločineckom zlome: Don je kráľom vo všetkom okrem mena a drží aristokratický postoj, dokonca aj keď si objednáva hrozné veci. Je však viac Lear ako Macbeth: starý a vedomý si, že jeho čas plynie, a nie je si istý dedičstvom, ktoré opúšťa pre svoje deti alebo možno dokonca od svojich detí. Je to únava Brandoovho obratu, spôsob, ktorým túži po skončení násilia a dokonca aj jeho vlastného života, to je jedna z vecí, ktorá filmu dodáva toľko duše, a preto je to tu zase jednoducho rovesnícky; krstný otec celého tohto zoznamu.

Niekoľko ďalších, o ktorých sme uvažovali, ale nezahrnuli rez: Ja som Gazzara v „Capone'; Daniel Day-Lewis v „Gangy z New Yorku'; Tom Wilkinson v „Batman začína'; Gabriel Byrne v „Obvyklí podozriví“(Hoci v skutočnosti nie je šéf ...); El Sol v “Bez mena'; Tony Servillo v „Gomorrah'; a Paul Muni v origináli “Scarface. “Ale my len vieme, že sme preskočili aj ostatných, ktorých máte radi, a tak nám v komentári nižšie pošlite hlavy koňa alebo ryby na spanie.

—Nicholská kalkulačka, Olli Lyttelton, Jessica Kiang, Samantha Vacca, Gary Garrison



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce